La pittura di Luigi Stradella è un fenomeno tipico della cultura del nostro tempo. Questo non significa diminuire i valori delle sue espressioni, ma, semmai collocarli nella zona calda, la zona focale di un dibattito che non può ancora essere considerato chiuso, anche se molti credono che ormai...
L'incontro con la pittura di Alfonso Birolo si realizza in un clima di allegrezza. Soltanto un momento Dopo affiorano a poco a poco, emergendo dalle coltre brillante dei colori, sottili vene di riflessione nostalgiche. Così il suo lavoro, tutto intero, si offre mi pare, ad una doppia chiave...
Non è possibile intendere pienamente e quindi accogliere in noi il senso di calma sovrana che si effonde dalle opere più recenti di Enzo Salerni, se non si è in grado di ripercorrere l'itinerario che l'artista ha seguito con minuziosa coerenza per arrivare all'immagine pittorica. Le immagini pittoriche...
Un libro uscito di recente, George Ramié, uno dei maestri di Vallauris, ricorda che quando si sparse la voce che Picasso era diventato vasaio, un nuovo mondo si svegliò all'improvviso. Il fatto che un uomo come Picasso si gettasse anima e corpo in questa forma di espressione plastica...
Il pittore che la Regione presenta nelle sale di Palazzo Lascaris ha quasi 84 anni. Pietro Morando è nato il 5 giugno 1892 a Orti, una frazione di Alessandria. Dunque è un uomo che ha alle sue spalle una lunga esistenza e un grande lavoro: centinaia di dipinti...
Nel caso di Louis de Wet non è facile distinguere se per primo si è costituito il suo modo di pensare il mondo o il suo modo di dipingerlo, se cioè la sua visione del mondo è stata condizionata da una particolare valutazione della tecnica e della maniera...
Nella pittura di Emilio Scarsi, che all'apparenza è così semplice e scoperta, raggiungono un loro spontaneo equilibrio, una loro gradevole convivenza, gli elementi classici della rappresentazione pittorica: la luce e l'ombra, l’esteriore e l'intimo. La luce, considerata negli effetti del suo attrito con i colori delle cose e ...
Confrontata con altre recenti, questa mostra di Carlo Levi può anche apparire modesta: confrontata, per esempio, con l'ampia antologia presentata nell'autunno del 1974 nelle sale del Palazzo del Te di Mantova, che era stata coordinata in ogni particolare dallo stesso pittore. Potrebbe anche sembrare una mostra realizzata con...
Cresciuto in un ambiente dedito all'arte per tradizione familiare, dal nonno Basilio illustratore e pittore al padre Tommaso pittore ceramista, dallo zio Michele anch'egli pittore al fratello Andrea scultore, Pietro Cascella ha ereditato innanzi tutto la continuità di una tradizione artigianale, che nel suo lavoro si è potenziata...
Ci sono artisti che affrontano il mondo della rappresentazione con distacco, dall'esterno, emettono tra se stessi e le immagini così create un certo spazio che è anche di tempo, allontanandole come tante proiezioni che nel loro viaggio verso l'infinito, incontrano ad un certo punto il piano d’arresto del...
Ci sono forme plastiche che sembrano suggerite da una vitalità o da una volontà di emergere che si trovi compressa all'interno della materia. Forme che lo scultore intuisce anzi intravede prima ancora che si manifestino oggettivamente, sicché il suo contributo più schietto all'opera sembra essere la grazia con...
Questa mostra meriterebbe di avere come epigrafe un breve passo del bellissimo saggio che Marcello Venturoli ha dedicato al lavoro di Enrico Visani: “dal 1970 al 1976”, cioè al gruppo di dipinti presentati nel novembre scorso nelle sale della Galleria del Circolo Artistico di Bologna. Non tanto e...
Davanti ai dipinti e disegni di Ja Franceschini conviene scartare subito la tentazione di indugiare sugli aspetti diciamo folcloristici del loro tema. Indugiare su tali aspetti porterebbe lontano dal punto focale di questa mostra e potrebbe far pensare che la giovane artista abbia avvertito anzi subito le suggestioni...
In occasione di una sua mostra a Milano, l'anno scorso, Giuseppe Montalbano ha scritto di sé: “Sono nato a Tripoli, ho trascorso lunghi anni in Sicilia, per questo mi porto nell'anima la nostalgia del sole, delle grandi luci, dei cieli immensi.” Così certamente si spiega, e lo hanno...
Delirio ottico, cava di sortilegi, demoniaci incastri e rammendi: sono questi termini usati da Angelo Maria Ripellino per finire la strumentazione dell’opera di Jiri Kolar, con una misura che si adatta alla poesia visiva concreta e alle arti figurative, in un suo bel saggio sui collages di Kolar...
Il silenzio che è calato sull’opera di Filippo de Pisis, a parte le belle caotiche mostre realizzate dopo la sua morte dalle città di Verona e di Ferrara, è una delle tante colpe della società letteraria ed artistica del nostro paese. In particolare della critica, che pur dovrebbe...
Nell'opera di Guccione la figura umana è una presenza molto rara: un ritratto di Titina Maselli, qualche accenno ad un autoritratto con Paola. L'emblema pittorico di Guccione è infatti, essenzialmente, la parete, il muro, il diaframma visibile o invisibile tra interno ed esterno; nel mondo della realtà fisica...
La prima volta che ho avuto l'occasione di scrivere di Carlo Mattioli e della sua pittura indugiai sul sentimento di solitudine che la sua figura e la sua opera esprimono in misura così toccante. Solitudine fisica e psicologica; solitudine come distacco oggettivo dell'essere dal modello, per poterne rigenerare...
Si dice a "fatte regola d'arte", di cose che nel loro disegno e dell'adesione alla figura, che nei suoi contorni racchiude l'idea ed il progetto da cui sono nate, non mostrano sbavatura ed ai nostri strumenti di conoscenza risultano perfettamente registrate; di cose che nelle scelte e nelle...
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